CRUCERO ofereix solucions, suport i una anàlisi crítica per abordar la manca de feedback que els creadors poden experimentar al llarg del seu viatge.
CRUCERO és part de Remota, un programa de residència a distància creat el 2020 entre les residències d’art i literatura Can Serrat (Catalunya) i Guion bajo (Colòmbia). El projecte sorgeix de la simple observació que els artistes i escriptors emergents (però no només) en residència sovint manquen d’informació i suport per navegar pel món cultural. Cruceroofereix tutories pràctiques per millorar habilitats específiques com la recerca de finançament, la redacció de declaracions i sol·licituds, així com coaching per ajudar-los a articular les seves idees i proporcionar suport emocional, entre altres formes d’assistència.
Crucero proposa 3 línies de serveis d’assessorament:
- FEEDBACK
Sessió individual per revisar el projecte o la declaració de sol·licitud, o qualsevol document relacionat amb la difusió del treball global o d’un projecte específic de l’artista/escriptor. (Sessió d’1 hora). - COTXES
Sessió individualitzada amb un coach per acompanyar un moment específic en la seva carrera artística o literària. Les sessions tenen com a objectiu oferir suport emocional, facilitar el desenvolupament professional i permetre a les persones aconseguir les seves aspiracions. Sessions d’1 hora (primera sessió, 1 hora i 30 minuts). - LECTURA CRÍTICA
Sessions individuals de lectura crítica de manuscrits o projectes en curs (projecte narratiu i assaig).
COST 2024:
FEEDBACK (1h) – 80 € (Paquet de 2 sessions 160 €)
COTXE (1h) – Primera sessió 100 € (1h30) – després, 80 €
LECTURA CRÍTICA – 3 €/pàgina (fins a 200 pàgines)
TUTORS:
SOPHIE BLAIS
Tutoria: Cotxe, Feedback, Lectura crítica (només en espanyol, català i francès)
Idiomes: anglès, francès, espanyol, català
Sophie és gestora cultural i directora a Can Serrat, va estudiar arts visuals a la Universitat d’Estrasburg i fotografia a l’escola ICART-Photo de París. Va completar màsters en estudis cinematogràfics i fotogràfics, i gestió + mediació cultural a la Universitat Louis Lumière de Lió. Entre el 2010 i el 2015, va treballar com a fotògrafa per a un diari regional i com a mediadora en l’àmbit de l’art contemporani, la literatura i l’edició. Ha col·laborat amb el Museu Nicéphore Niepce, el Centre d’Art LUX, Les Rencontres Internationales de la Photographie d’Arles, i Le Creux de l’Enfer.
Des del 2015, treballa a Can Serrat centrant-se en obtenir finançament públic per a la residència i els artistes/escriptors residents. Sophie també ha establert col·laboracions amb diversos programes culturals i educatius a nivell nacional i internacional, amb l’objectiu de millorar el procés de mentoria creativa per a artistes i escriptors residents. Col·laboracions destacades inclouen Artists at Risk, Artist Protection Fund, el Ministeri de Cultura de Taipei, i EESI Poitiers-Angoulême.
Des del 2020, amb la creació del programa REMOTA en col·laboració amb guion_bajo, Sophie ha mostrat interès per expandir la cura comunitària i la mentoria de processos per a artistes i escriptors. A més, com a part de la seva recerca i interès personal en el desenvolupament del programa CRUCERO, va seguir un procés de coaching professional de tres mesos el 2022 amb un recent graduat del programa de certificació de HEC.
SARAH GOODCHILD ROBB
Tutoria: Feedback, Lectura Crítica (només en anglès)
Idiomes: espanyol, anglès
Sarah Goodchild Robb és la Coordinadora de Programació a Can Serrat. Va obtenir la seva llicenciatura en Història de l’Art i Francès a Bard College a Simon’s Rock i va completar un MFA en Pràctica d’Estudi a The City College de Nova York, CUNY. Allà va ser nominada per a una beca de Màster de la Dedalus Foundation i va rebre la beca Therese Ralston McCabe Connor Award Study Abroad, que li va permetre realitzar una residència a Picture Berlin a Alemanya. Mentre completava el màster, va fer una pràctica de recerca al Whitney Museum of American Art de Nova York. Abans dels seus estudis, va treballar com a administradora d’art i educadora en una organització sense ànim de lucre a Portland, OR. El 2018, va cofundar MODS amb l’artista visual Maria Kim (2018-2023), una iniciativa internacional de suport virtual per a artistes en actiu.
Els projectes i interessos especials a la residència inclouen la gestió de Narrativa Col·lectiva, una residència temàtica de co-creació; Other Tongue, un taller experimental de traducció; i l’edició i redacció del catàleg biennal. El 2021, va completar un curs de Crítica d’Art i Redacció amb Node Curatorial Studies Online per perfeccionar les seves pròpies habilitats d’escriptura i creativitat. Durant els últims anys, ha llegit milers de sol·licituds en formar part de tots els jurats de Can Serrat tant per art contemporani com per a presentacions d’escriptura. Escriure sobre el propi treball és una habilitat important que s’assembla a un acte de traducció. A Sarah li agrada ajudar les persones a editar les seves declaracions, descripcions de projectes, subvencions i sol·licituds en una prosa clara i accessible d’una manera relaxada i col·laborativa que comença amb una conversa sobre on es troben en la seva pràctica.
ASLI SEVEN
Tutoria: Cotxe, Feedback, Lectura Crítica
Idiomes: francès, anglès, turc
Asli Seven és comissària, investigadora i escriptora independent amb seu entre Istanbul i París. La seva recerca i projectes curatorials es concentren en la infraestructura, el paisatge, la pedagogia i la performativitat dels documents, amb un èmfasi en el treball de camp, la fictocrítica i la co-creació.
Com a part de la seva pràctica curatorial, ha acompanyat artistes en diversos formats de coaching/tutoria en diferents contextos institucionals, que van des de residències (Cité des Arts, 2020-21 i Can Serrat, 2022); projectes pedagògics col·lectius i/o alternatius (M-est, Istanbul; Arter Research Program, Istanbul; programa de mentoria de la Fundació IKSV, etc.) en contextos orientats al procés i/o la producció. Aquestes sessions han pres la forma de coaching/tutoria col·lectius o individuals, que van des d’una única sessió fins a múltiples sessions al llarg de períodes de 6 a 9 mesos. Des de 2022, s’ha interessat en el coaching vital, el coaching professional i el coaching literari per trobar una metodologia adequada per reconèixer aquesta pràctica de suport dins del camp de la curadoria i l’art contemporani. Com a part d’aquest interès, durant el curs acadèmic 2022-23, va fer un procés de formació professional de tres mesos amb un antic alumne del programa de certificació HEC (París).
Des de 2021, ha estat professora convidada a ESBA MOCO Art School (Montpeller, França) i a Sotheby’s Institute (Londres, Regne Unit), on participa regularment en discussions crítiques amb estudiants de màster en art i curadoria en francès i anglès. Té un doctorat en Recerca Artística per ENSA Bourges i EESI Poitiers-Angoulême, i un màster en Recerca en Ciències Polítiques per la Universitat París 1 – Sorbona. És membre de AICA, C-E-A (Associació Francesa de Comissaris) i antiga alumna de Independent Curators International (ICI).
Website: https://asliseven.com/.
TAMY KOGAN
Tutoria: Cotxe
Idiomes: espanyol, anglès
Tamy (ellxs) és psicòlegx, escriptorx i artista d’Argentina que porta a terme una pràctica transdisciplinària centrada en la identitat i situada a la intersecció de l’artivisme, els drets humans, les diversitats i la salut mental. Va començar a treballar en psicologia clínica el 2012 i s’ha convertit en referent de gènere en diversos àmbits, com la Xarxa de Psicòlogxs Feministes d’Argentina, acompanyant persones de la comunitat LGBTQ+, no monògama, artistes, escriptors, persones que viuen a l’estranger i identitats dissidents.
Tamy integra les arts i la psicologia considerant el procés terapèutic com un procés creatiu en si mateix, i facilitant espais oberts co-creats on és possible aportar qualsevol peça artística o expressiva per treballar. Treballant des d’una perspectiva de despatologització i descentratge del poder, considera que cada persona és experta en si mateixa i la seva vida, i acompanya aquests camins mitjançant converses terapèutiques, pràctiques narratives, tècniques corporals i diferents enfocaments psicològics d’acord amb la singularitat i preferències de la persona/situació. Pots consultar més sobre el treball de Tamy aquí: https://tamarakogan.webflow.io/bio.
DORIAN BRAUN
Tutoria: Cotxe, Feedback
Idiomes: anglès.
La seva formació principal és en coaching del desenvolupament, i té una acreditació de Practicant Sènior amb el Consell Europeu de Mentoria i Coaching (EMCC). Va obtenir una Distinció a nivell de màster en Coaching i Mentoria a la Universitat Oxford Brooks, i ha presentat la seva investigació a la Conferència Internacional de Coaching i Mentoria. A més, els seus articles s’han publicat a la revista líder entre professionals, Coaching at Work, i a la revista acadèmica International Journal of Evidence-Based Coaching and Mentoring.
Com a artista, Dorian es va graduar amb honors de 1a classe en Belles Arts a Duncan of Jordanstone College of Art, i a partir d’aquí va rebre múltiples premis, incloent el Friends of the Royal Scottish Academy i la John Kinross Scholarship (també de la RSA). Després de la beca, va exposar per tota Europa i Escòcia, incloent el RSA New Contemporaries i el Platform a Edimburg, així com la Biennal de Twente a Holanda. Recentment, va completar una residència amb el Bothy Project a l’illa de Eigg el 2022. Actualment treballa com a coach i és un dels directors fundadors de Kinder Croft CIC, una escola forestal a la costa nord-oest d’Escòcia. També va ser un dels directors fundadors de The Project Café CIC, una organització d’art comunitari al centre de Glasgow.
PAOLA CABALLERO DAZA
Tutoria: Feedback, Lectura crítica
Idiomes: espanyol.
És gestora cultural, escriptora, fundadora i directora de la fundació guion bajo, així com lectora i coordinadora del programa Cruceros (en espanyol). Va estudiar literatura (Uniandes, Col.), va completar un màster en Estudis d’Àsia i Àfrica (Colmex) i va obtenir un diploma en Escriptures Expandides: llenguatge, ciència i art (Unam, Mèx). Actualment cursa el Màster en Creació literària (UBF, Barcelona). Ha exercit com a pre-lectora, lectora i membre de jurats per a diverses beques, premis i incentius nacionals i internacionals.
Entre les seves publicacions destaca Voy y vengo (El Peregrino Ediciones, 2015). La seva novel·la Camas gemelas (Cajón de sastre, 2020) va ser finalista del Premi Nacional de Novel·la (MinCultura, Col, 2022), amb traduccions en procés a l’àrab (Madarat for Research and Publishing) i al grec (World books).
DUNCAN GIBBS
Tutoria: Feedback
Idiomes: anglès.
Després de graduar-se a la Slade School of Art el 2016, Duncan Gibbs va treballar amb l’espai “Limbo Limbo” a Londres, desenvolupant un espai d’exposició per a artistes emergents. Després d’una residència a Can Serrat a Catalunya el 2017, Duncan es va traslladar a Barcelona, on ha viscut i treballat des de llavors.
Amb Can Serrat, va desenvolupar el projecte SLOW (2019), un estudi a l’aire lliure i un jardí de permacultura. Més recentment, ha treballat a ‘Terra Teca Traca’, una col·laboració entre un artista, un científic i un agricultor, amb el suport de la Universitat de Girona.
El 2019, Duncan va començar a col·laborar amb La Infinita (Hospitalet de Llobregat) per desenvolupar el projecte ‘Tender’, una performance de quatre hores que va marcar la seva primera col·laboració amb l’actor català Guillem Barbosa. Abans de l’esdeveniment, van llançar una sèrie de bombes de llavors per la ciutat, documentades en el film ‘Tender (seed bombs)’, presentat com a part de l’exposició ‘Our Garden Needs Its Flowers’ el 2021 a Tecla Sala.
Les exposicions recents inclouen ‘Young London’ de V22, ‘Una Exposició Com un Conjur’ comissariada per Caterina Almirall, i ‘Our Garden Needs Its Flowers’ a Tecla Sala. El 2021, Duncan va tenir una exposició individual a l’espai de 17m2 de Et hall com a part del festival ‘Art Nou’ de Barcelona. El 2023, va participar en l’exposició ‘Àngel Perillosament Mussol’ a La Capella, Barcelona, comissariada per Núria Gomez Gabriel.
NATALIA ROMERO
Tutoria: Feedback, Lectura crítica
Idiomes: espanyol.
Ha publicat els llibres de poesia Puede que la muerte mienta (Pánico el pánico), El principio luminoso i El amor sostiene el peso de la noche (Caleta Olivia), així com els llibres per a infants ABC, Mi primera cocina (Periplo), Dónde está lo que no está (Syncretic Press) i l’assaig El otro lado de las cosas. La poesía como restauración de una voz en la obra de Diana Bellessi (Blatt&Ríos).
És Llicenciada en Ciències de la Comunicació (UBA) i Màster en Escriptura Creativa (UNTREF). Va obtenir la Beca Creació i de Finalització de Projecte del FNA per treballar en la seva primera novel·la, El precioso ruido de un corazón, i la beca Can Serrat per participar en la residència d’artistes a El Bruc (Barcelona) amb el mateix projecte. Participa com a docent del programa de formació d’artistes PAC (Galeria Gachi Prieto) i coordina tallers d’escriptura des del 2014.
Contacte: canserratart@gmail.com o +34 689 32 51 37 (WhatsApp).