CRUCERO ofrece soluciones, acompañamientos y visiones críticas para abordar la falta de retroalimentación que las personas creativas pueden experimentar en su camino.

CRUCERO forma parte de Remota, un programa de residencia a distancia creado en 2020 entre las residencias de arte y literatura Can Serrat (Cat) y Guion bajo (Col). El proyecto nace de la simple observación de que los artistas y escritores emergentes (pero no solo) en residencia a menudo carecen de información y apoyo para navegar en el mundo cultural. Crucero ofrece tutorías prácticas para mejorar habilidades específicas como la recaudación de fondos, la redacción de declaraciones y solicitudes, así como coaching para ayudarles a articular sus ideas y proporcionar apoyo emocional, entre otras formas de asistencia.

 

Crucero propone 3 líneas de servicio de consultoría:

  • FEEDBACK
    Sesión individual para revisar el proyecto/declaración de solicitud, o cualquier documento relacionado con la presentación del trabajo general o de un proyecto específico del artista/escritor. (sesión de 1 hora).
  • COTXES
    Sesión individualizada con un coach para acompañar un momento específico de su carrera artística o literaria. Las sesiones ofrecerán apoyo emocional, facilitarán el desarrollo profesional y permitirán que las personas alcancen sus aspiraciones. Sesiones de 1 hora (primera sesión, 1 hora y 30 minutos).
  • CRITICAL READING
    Sesiones individuales de lectura crítica de manuscritos o proyectos en curso (solo proyecto narrativo y ensayo).

 

COSTE 2024:

FEEDBACK (1h) – 80€ (Pack de 2 sesiones 160€)

COTXE (1h) – Primera sesión 100€ (1h30) – luego, 80€

CRITICAL READING – 3€/página (menos de 200 paginas)

 

TUTORS:

SOPHIE BLAIS
Tutoring: Cotxe, Feedback, Lectura Crítica (solo en español, catalán y francés)
Idiomas: inglés, francés, español, catalán

Sophie es gestora cultural y directora de Can Serrat. Estudió artes visuales en la Universidad de Estrasburgo y fotografía en la escuela ICART-Photo de París. Completó másters en estudios cinematográficos y fotográficos, así como en gestión y mediación cultural en la Universidad Louis Lumière de Lyon. Entre 2010 y 2015, trabajó simultáneamente como fotógrafa para un diario regional y como mediadora en el campo del arte contemporáneo, la literatura y la edición. Trabajó para el Museo Nicephore Niépce, el LUX Art Center, las Rencontres Internationales de la Photographie de Arles y el Creux de l’Enfer.

Desde 2015, trabaja en Can Serrat, centrando su atención en la obtención de financiación pública para la residencia y para los artistas/escritores residentes. Sophie también ha establecido colaboraciones con varios programas culturales y educativos tanto a nivel nacional como internacional, con el objetivo de mejorar el proceso de mentoría creativa para los artistas y escritores residentes. Algunas colaboraciones destacadas incluyen Artists at Risk, Artist Protection Fund, el Ministerio de Cultura de Taipei y EESI Poitiers-Angoulême.

Desde 2020, con la creación del programa REMOTA en colaboración con guion_bajo, Sophie ha mostrado interés en expandir la atención comunitaria y la mentoría de procesos para los artistas y escritores. Además, como parte de su investigación y su interés personal en el desarrollo del programa CRUCERO, realizó un proceso de coaching profesional de tres meses en 2022 con una graduada reciente del programa de certificación HEC.

Sophie dedica una parte significativa de su tiempo de trabajo a participar en conversaciones con artistas y escritores sobre sus proyectos, procesos y carreras en general. Tiene una naturaleza inquisitiva y pasa tiempo observando y reflexionando sobre su entorno, abordando la realidad con una perspectiva filosófica y empática.

 

SARAH GOODCHILD ROBB
Tutoria: Feedback, Lectura Crítica (solo en inglés)
Idiomas: español, inglés.

Sarah Goodchild Robb es la Coordinadora de Programación en Can Serrat. Obtuvo su licenciatura en Historia del Arte y Francés en Bard College en Simon’s Rock y completó un MFA en Práctica de Estudio en The City College de Nueva York, CUNY. Allí fue nominada para una beca de Maestría de la Dedalus Foundation y recibió la beca Therese Ralston McCabe Connor Award Study Abroad, que le permitió realizar una residencia en Picture Berlin en Alemania. Mientras completaba su maestría, realizó una pasantía de investigación en el Whitney Museum of American Art en Nueva York. Antes de sus estudios, trabajó como administradora de arte y educadora en una organización sin fines de lucro en Portland, OR. En 2018, cofundó MODS con la artista visual Maria Kim (2018-2023), una iniciativa internacional de apoyo virtual para artistas en activo.

Los proyectos e intereses especiales en la residencia incluyen la gestión de Narrativa Colectiva, una residencia temática de co-creación; Other Tongue, un taller experimental de traducción; y la edición y redacción del catálogo bienal. En 2021, completó un curso de Crítica de Arte y Redacción con Node Curatorial Studies Online para perfeccionar sus propias habilidades de escritura y creatividad. Durante los últimos años, ha leído miles de solicitudes al servir en todos los jurados de Can Serrat tanto para el arte contemporáneo como para las presentaciones de escritura. Escribir sobre el propio trabajo es una habilidad importante que se asemeja a un acto de traducción. A Sarah le gusta ayudar a las personas a editar sus declaraciones, descripciones de proyectos, subvenciones y solicitudes en una prosa clara y accesible de una manera relajada y colaborativa que comienza con una conversación sobre dónde se encuentran en su práctica.

 

ASLI SEVEN
Tutoria: Cotxe, Feedback, Lectura Crítica
Idiomas: francés, inglés, turco.

Asli Seven es comisaria, investigadora y escritora independiente con sede entre Estambul y París. Su investigación y proyectos curatoriales se centran en la infraestructura, el paisaje, la pedagogía y la performatividad de los documentos, con un énfasis en el trabajo de campo, la fictocrítica y la co-creación.

Como parte de su práctica comisarial, ha acompañado a artistas en diversos formatos de coaching/tutoria en diferentes contextos institucionales, que van desde residencias (Cité des Arts, 2020-21 y Can Serrat, 2022); proyectos pedagógicos colectivos y/o alternativos (M-est, Estambul; Arter Research Program, Estambul; programa de mentoría de la Fundación IKSV, etc.) en contextos orientados al proceso y/o la producción. Estas sesiones han tomado la forma de coaching/tutoria colectivos o individuales, que van desde una única sesión hasta múltiples sesiones a lo largo de períodos de 6 a 9 meses. Desde 2022, se ha interesado en el coaching vital, el coaching profesional y el coaching literario para encontrar una metodología adecuada para reconocer esta práctica de apoyo dentro del campo de la comisaría y el arte contemporáneo. Como parte de este interés, durante el curso académico 2022-23, realizó un proceso de formación profesional de tres meses con un antiguo alumno del programa de certificación HEC (París).

Desde 2021, ha sido profesora invitada en la ESBA MOCO Art School (Montpellier, Francia) y en el Sotheby’s Institute (Londres, Reino Unido), donde participa regularmente en discusiones críticas con estudiantes de máster en arte y comisariado en francés e inglés. Tiene un doctorado en Investigación Artística por ENSA Bourges y EESI Poitiers-Angoulême, y un Máster en Investigación en Ciencias Políticas por la Universidad París 1 – Sorbonne. Es miembro de AICA, C-E-A (Asociación Francesa de Comisarios) y antigua alumna de Independent Curators International (ICI).

Website: https://asliseven.com/.

 

TAMY KOGAN
Tutoria: Cotxe
Idiomas: español, inglés

Tamy (ellos/ellas)Tamy (elle) es psicólogx, escritorx y artista de Argentina que realiza una práctica transdisciplinaria centrada en la identidad y situada en la intersección del artivismo, los derechos humanos, las diversidades y la salud mental. Comenzó a trabajar en psicología clínica clínico en 2012 y convirtiéndose en referente de género en diversos ámbitos, como la Red de Psicólogxs Feministas de Argentina, acompañando a personas de la comunidad LGBTQ+, no monógama, artistas, escritores, personas que viven en el extranjero e identidades disidentes.

Tamy integra las artes y la psicología considerando el proceso terapéutico como un proceso creativo en sí mismo, y facilitando espacios abiertos co-creados donde es posible aportar cualquier pieza artística o expresiva para trabajar. Trabajando desde una perspectiva de despatologización y descentralización del poder, considera que cada persona es una experta en sí misma y su vida, y acompaña esos caminos mediante conversaciones terapéuticas, prácticas narrativas, técnicas corporales y diferentes enfoques psicológicos de acuerdo con la singularidad y preferencias de la persona/situación. Puedes consultar más sobre el trabajo de Tamy aquí: https://tamarakogan.webflow.io/bio.

 

DORIAN BRAUN
Tutoria: Cotxe, Feedback
Idiomas: inglés

Su formación principal es en coaching del desarrollo, y tiene una acreditación de Practicante Senior con el Consejo Europeo de Mentoría y Coaching (EMCC). Obtuvo una Distinción a nivel de máster en Coaching y Mentoría en la Universidad Oxford Brooks, y ha presentado su investigación en la Conferencia Internacional de Coaching y Mentoría. Además, sus artículos se han publicado en la revista líder entre profesionales, Coaching at Work, y en la revista académica International Journal of Evidence-Based Coaching and Mentoring.

Como artista, Dorian se graduó con honores de 1a clase en Bellas Artes en Duncan of Jordanstone College of Art, y a partir de ahí recibió múltiples premios, incluyendo el Friends of the Royal Scottish Academy y la John Kinross Scholarship (también de la RSA). Después de la beca, expuso por toda Europa y Escocia, incluyendo el RSA New Contemporaries y el Platform en Edimburgo, así como la Bienal de Twente en Holanda. Recientemente, completó una residencia con el Bothy Project en la isla de Eigg en 2022. Actualmente trabaja como coach y es uno de los directores fundadores de Kinder Croft CIC, una escuela forestal en la costa noroeste de Escocia. También fue uno de los directores fundadores de The Project Café CIC, una organización de arte comunitario en el centro de Glasgow.

 

PAOLA CABALLERO DAZA
Tutoria: Feedback, Lectura crítica
Idiomas: español

Es gestora cultural, escritora, fundadora y directora de la fundación guion bajo, así como lectora y coordinadora del programa Cruceros (en español). Estudió literatura (Uniandes, Col.), completó un máster en Estudios de Asia y África (Colmex) y obtuvo un diploma en Escrituras Expandidas: lenguaje, ciencia y arte (Unam, Méx). Actualmente cursa el Máster en Creación literaria (UBF, Barcelona). Ha ejercido como pre-lectora, lectora y miembro de jurados para diversas becas, premios e incentivos nacionales e internacionales.

Entre sus publicaciones destaca “Voy y vengo” (El Peregrino Ediciones, 2015). Su novela “Camas gemelas” (Cajón de sastre, 2020) fue finalista del Premio Nacional de Novela (MinCultura, Col, 2022), con traducciones en proceso al árabe (Madarat for Research and Publishing) y al griego (World books).

 

DUNCAN GIBBS
Tutoria: Feedback
Idiomas: inglés

Después de graduarse en la Slade School of Art en 2016, Duncan Gibbs trabajó con el espacio “Limbo Limbo” en Londres, desarrollando un espacio de exposición para artistas emergentes. Tras una residencia en Can Serrat en Cataluña en 2017, Duncan se trasladó a Barcelona, donde ha vivido y trabajado desde entonces.

Con Can Serrat, desarrolló el proyecto SLOW (2019), un estudio al aire libre y un jardín de permacultura. Más recientemente, ha trabajado en ‘Terra Teca Traca,’ una colaboración entre un artista, un científico y un agricultor, con el apoyo de la Universidad de Girona.

En 2019, Duncan comenzó a colaborar con La Infinita (Hospitalet de Llobregat) para desarrollar el proyecto ‘Tender’, una performance de cuatro horas que marcó su primera colaboración con el actor catalán Guillem Barbosa. Antes del evento, lanzaron una serie de bombas de semillas por la ciudad, documentadas en el film ‘Tender (seed bombs)’, presentado como parte de la exposición ‘Our Garden Needs Its Flowers’ en 2021 en Tecla Sala.

Las exposiciones recientes incluyen ‘Young London’ de V22, ‘Una Exposición Como un Conjur’ comisariada por Caterina Almirall, y ‘Our Garden Needs Its Flowers’ en Tecla Sala. En 2021, Duncan tuvo una exposición individual en el espacio de 17m2 de Et hall como parte del festival ‘Art Nou’ de Barcelona. En 2023, participó en la exposición ‘Ángel Peligrosamente Búho’ en La Capella, Barcelona, comisariada por Nuria Gomez Gabriel.

 

NATALIA ROMERO
Tutoria: Feedback, Lectura crítica
Idiomas: español

Ha publicado los libros de poesía “Puede que la muerte mienta” (Pánico el pánico), “El principio luminoso” y “El amor sostiene el peso de la noche” (Caleta Olivia), así como los libros para la infancia “ABC”, “Mi primera cocina” (Periplo), “Dónde está lo que no está” (Syncretic Press) y el ensayo “El otro lado de las cosas. La poesía como restauración de una voz en la obra de Diana Bellessi” (Blatt&Ríos).

Es Licenciada en Ciencias de la Comunicación (UBA) y Magíster en Escritura Creativa (UNTREF). Obtuvo la Beca Creación y de Finalización de Proyecto del FNA para trabajar en su primera novela, “El precioso ruido de un corazón”, y la beca Can Serrat para participar en la residencia de artistas en El Bruc (Barcelona) con el mismo proyecto. Participa como docente del programa de formación de artistas PAC (Galería Gachi Prieto) y coordina talleres de escritura desde 2014.

 

 

Contacto: canserratart@gmail.com o +34 689 32 51 37 (whatsapp)