La artista de Glasgow Cultura Plasmic Inc combina audio, imagen en movimiento y estructuras físicas para crear instalaciones que navegan por las relaciones entre cultura digital y cuerpo, salud mental y física, y cómo nuestro uso y a menudo dependencia de la tecnología digital nos conforma en lo que somos. Sus instalaciones usan habitualmente sensores de movimiento, software digital, relacionando dispositivos y drones con metáforas e imaginarios del entorno natural que son diseñados a menudo para espacios no tradicionales, incluyendo tiendas en desuso, espacios verdes, puertos, playas y edificios abandonados. Ha creado piezas site specific para DNweekeND (Doncaster), Chorlton Arts Festival (Greater Manchester), Sound UK (rural touring in Wiltshire, Devon and Cornwall), Reuse Aloud (New Bridge Project, Newcastle), Wandsworth Arts Festival (London), InTransit festival (Kensington and Chelsea, London), Hackney WickED (London), the Poor Door at A-Side B-Side Gallery (London) and Coastival (Scarborough). En 2016, muestra su trabajo de cartón y electrónica “Dead Pigeons and Chandeliers” presentado en Nueva York en la exposición “Politics anf Power,” y en mayo de 2017 recibió la premiere internacional de su instalación Waatchtower en el Centro de Convenciones europeo en Luxemburgo. En la residencia de Can Serrat ha desarrollado Living in Inbox, una instalación que combina imagen en movimiento, sonido, proyecciones y tecnología “eye-tracking_ para explorar la adicción digital, la economía de la atención, comprobación compulsiva de los mensajes y la publicidad.