{"id":7857,"date":"2023-10-26T09:21:43","date_gmt":"2023-10-26T09:21:43","guid":{"rendered":"http:\/\/canserrat.org\/?page_id=7857"},"modified":"2024-11-11T11:58:36","modified_gmt":"2024-11-11T11:58:36","slug":"espanol-cruceros","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/canserrat.org\/es\/espanol-cruceros","title":{"rendered":"Crucero"},"content":{"rendered":"<img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"size-medium wp-image-8411 alignright\" src=\"http:\/\/canserrat.org\/wp-content\/uploads\/2024\/10\/IMG_3923-300x300.png\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"300\" srcset=\"https:\/\/canserrat.org\/wp-content\/uploads\/2024\/10\/IMG_3923-300x300.png 300w, https:\/\/canserrat.org\/wp-content\/uploads\/2024\/10\/IMG_3923-1024x1024.png 1024w, https:\/\/canserrat.org\/wp-content\/uploads\/2024\/10\/IMG_3923-150x150.png 150w, https:\/\/canserrat.org\/wp-content\/uploads\/2024\/10\/IMG_3923-1536x1536.png 1536w, https:\/\/canserrat.org\/wp-content\/uploads\/2024\/10\/IMG_3923.png 2049w\" sizes=\"(max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>CRUCERO ofrece soluciones, acompa\u00f1amientos y visiones cr\u00edticas para abordar la falta de retroalimentaci\u00f3n que las personas creativas pueden experimentar en su camino.<\/strong><\/p>\n<p>CRUCERO forma parte de Remota, un programa de residencia a distancia creado en 2020 entre las residencias de arte y literatura Can Serrat (Cat) y Guion bajo (Col). El proyecto nace de la simple observaci\u00f3n de que los artistas y escritores emergentes (pero no solo) en residencia a menudo carecen de informaci\u00f3n y apoyo para navegar en el mundo cultural. Crucero ofrece tutor\u00edas pr\u00e1cticas para mejorar habilidades espec\u00edficas como la recaudaci\u00f3n de fondos, la redacci\u00f3n de declaraciones y solicitudes, as\u00ed como coaching para ayudarles a articular sus ideas y proporcionar apoyo emocional, entre otras formas de asistencia.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Crucero propone 3 l\u00edneas de servicio de consultor\u00eda:<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li><strong>FEEDBACK<br \/>\n<\/strong>Sesi\u00f3n individual para revisar el proyecto\/declaraci\u00f3n de solicitud, o cualquier documento relacionado con la presentaci\u00f3n del trabajo general o de un proyecto espec\u00edfico del artista\/escritor. (sesi\u00f3n de 1 hora).<\/li>\n<li><strong>COTXES<br \/>\n<\/strong>Sesi\u00f3n individualizada con un coach para acompa\u00f1ar un momento espec\u00edfico de su carrera art\u00edstica o literaria. Las sesiones ofrecer\u00e1n apoyo emocional, facilitar\u00e1n el desarrollo profesional y permitir\u00e1n que las personas alcancen sus aspiraciones. Sesiones de 1 hora (primera sesi\u00f3n, 1 hora y 30 minutos).<\/li>\n<li><strong>CRITICAL READING<br \/>\n<\/strong>Sesiones individuales de lectura cr\u00edtica de manuscritos o proyectos en curso (solo proyecto narrativo y ensayo).<\/li>\n<\/ul>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>COSTE 2024:<\/strong><\/p>\n<p>FEEDBACK (1h) &#8211; 80\u20ac (Pack de 2 sesiones 160\u20ac)<\/p>\n<p>COTXE (1h) &#8211; Primera sesi\u00f3n 100\u20ac (1h30) &#8211; luego, 80\u20ac<\/p>\n<p>CRITICAL READING &#8211; 3\u20ac\/p\u00e1gina (menos de 200 paginas)<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>TUTORS:<\/strong><\/p>\n<p><strong>SOPHIE BLAIS<br \/>\n<\/strong><em>Tutoring: Cotxe, Feedback, Lectura Cr\u00edtica (solo en espa\u00f1ol, catal\u00e1n y franc\u00e9s)<br \/>\n<\/em><em>Idiomas: ingl\u00e9s, franc\u00e9s, espa\u00f1ol, catal\u00e1n<\/em><\/p>\n<p>Sophie es gestora cultural y directora de Can Serrat. Estudi\u00f3 artes visuales en la Universidad de Estrasburgo y fotograf\u00eda en la escuela ICART-Photo de Par\u00eds. Complet\u00f3 m\u00e1sters en estudios cinematogr\u00e1ficos y fotogr\u00e1ficos, as\u00ed como en gesti\u00f3n y mediaci\u00f3n cultural en la Universidad Louis Lumi\u00e8re de Lyon. Entre 2010 y 2015, trabaj\u00f3 simult\u00e1neamente como fot\u00f3grafa para un diario regional y como mediadora en el campo del arte contempor\u00e1neo, la literatura y la edici\u00f3n. Trabaj\u00f3 para el Museo Nicephore Ni\u00e9pce, el LUX Art Center, las Rencontres Internationales de la Photographie de Arles y el Creux de l\u2019Enfer.<\/p>\n<p>Desde 2015, trabaja en Can Serrat, centrando su atenci\u00f3n en la obtenci\u00f3n de financiaci\u00f3n p\u00fablica para la residencia y para los artistas\/escritores residentes. Sophie tambi\u00e9n ha establecido colaboraciones con varios programas culturales y educativos tanto a nivel nacional como internacional, con el objetivo de mejorar el proceso de mentor\u00eda creativa para los artistas y escritores residentes. Algunas colaboraciones destacadas incluyen Artists at Risk, Artist Protection Fund, el Ministerio de Cultura de Taipei y EESI Poitiers-Angoul\u00eame.<\/p>\n<p>Desde 2020, con la creaci\u00f3n del programa REMOTA en colaboraci\u00f3n con guion_bajo, Sophie ha mostrado inter\u00e9s en expandir la atenci\u00f3n comunitaria y la mentor\u00eda de procesos para los artistas y escritores. Adem\u00e1s, como parte de su investigaci\u00f3n y su inter\u00e9s personal en el desarrollo del programa CRUCERO, realiz\u00f3 un proceso de coaching profesional de tres meses en 2022 con una graduada reciente del programa de certificaci\u00f3n HEC.<\/p>\n<p>Sophie dedica una parte significativa de su tiempo de trabajo a participar en conversaciones con artistas y escritores sobre sus proyectos, procesos y carreras en general. Tiene una naturaleza inquisitiva y pasa tiempo observando y reflexionando sobre su entorno, abordando la realidad con una perspectiva filos\u00f3fica y emp\u00e1tica.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>SARAH GOODCHILD ROBB<br \/>\n<\/strong><em>Tutoria: Feedback, Lectura Cr\u00edtica (solo en ingl\u00e9s)<br \/>\n<\/em><em>Idiomas: espa\u00f1ol, ingl\u00e9s.<\/em><\/p>\n<p>Sarah Goodchild Robb es la Coordinadora de Programaci\u00f3n en Can Serrat. Obtuvo su licenciatura en Historia del Arte y Franc\u00e9s en Bard College en Simon\u2019s Rock y complet\u00f3 un MFA en Pr\u00e1ctica de Estudio en The City College de Nueva York, CUNY. All\u00ed fue nominada para una beca de Maestr\u00eda de la Dedalus Foundation y recibi\u00f3 la beca Therese Ralston McCabe Connor Award Study Abroad, que le permiti\u00f3 realizar una residencia en Picture Berlin en Alemania. Mientras completaba su maestr\u00eda, realiz\u00f3 una pasant\u00eda de investigaci\u00f3n en el Whitney Museum of American Art en Nueva York. Antes de sus estudios, trabaj\u00f3 como administradora de arte y educadora en una organizaci\u00f3n sin fines de lucro en Portland, OR. En 2018, cofund\u00f3 MODS con la artista visual Maria Kim (2018-2023), una iniciativa internacional de apoyo virtual para artistas en activo.<\/p>\n<p>Los proyectos e intereses especiales en la residencia incluyen la gesti\u00f3n de Narrativa Colectiva, una residencia tem\u00e1tica de co-creaci\u00f3n; Other Tongue, un taller experimental de traducci\u00f3n; y la edici\u00f3n y redacci\u00f3n del cat\u00e1logo bienal. En 2021, complet\u00f3 un curso de Cr\u00edtica de Arte y Redacci\u00f3n con Node Curatorial Studies Online para perfeccionar sus propias habilidades de escritura y creatividad. Durante los \u00faltimos a\u00f1os, ha le\u00eddo miles de solicitudes al servir en todos los jurados de Can Serrat tanto para el arte contempor\u00e1neo como para las presentaciones de escritura. Escribir sobre el propio trabajo es una habilidad importante que se asemeja a un acto de traducci\u00f3n. A Sarah le gusta ayudar a las personas a editar sus declaraciones, descripciones de proyectos, subvenciones y solicitudes en una prosa clara y accesible de una manera relajada y colaborativa que comienza con una conversaci\u00f3n sobre d\u00f3nde se encuentran en su pr\u00e1ctica.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>ASLI SEVEN<br \/>\n<\/strong><em>Tutoria: Cotxe, Feedback, Lectura Cr\u00edtica<br \/>\n<\/em><em>Idiomas: franc\u00e9s, ingl\u00e9s, turco.<\/em><\/p>\n<p>Asli Seven es comisaria, investigadora y escritora independiente con sede entre Estambul y Par\u00eds. Su investigaci\u00f3n y proyectos curatoriales se centran en la infraestructura, el paisaje, la pedagog\u00eda y la performatividad de los documentos, con un \u00e9nfasis en el trabajo de campo, la fictocr\u00edtica y la co-creaci\u00f3n.<\/p>\n<p>Como parte de su pr\u00e1ctica comisarial, ha acompa\u00f1ado a artistas en diversos formatos de coaching\/tutoria en diferentes contextos institucionales, que van desde residencias (Cit\u00e9 des Arts, 2020-21 y Can Serrat, 2022); proyectos pedag\u00f3gicos colectivos y\/o alternativos (M-est, Estambul; Arter Research Program, Estambul; programa de mentor\u00eda de la Fundaci\u00f3n IKSV, etc.) en contextos orientados al proceso y\/o la producci\u00f3n. Estas sesiones han tomado la forma de coaching\/tutoria colectivos o individuales, que van desde una \u00fanica sesi\u00f3n hasta m\u00faltiples sesiones a lo largo de per\u00edodos de 6 a 9 meses. Desde 2022, se ha interesado en el coaching vital, el coaching profesional y el coaching literario para encontrar una metodolog\u00eda adecuada para reconocer esta pr\u00e1ctica de apoyo dentro del campo de la comisar\u00eda y el arte contempor\u00e1neo. Como parte de este inter\u00e9s, durante el curso acad\u00e9mico 2022-23, realiz\u00f3 un proceso de formaci\u00f3n profesional de tres meses con un antiguo alumno del programa de certificaci\u00f3n HEC (Par\u00eds).<\/p>\n<p>Desde 2021, ha sido profesora invitada en la ESBA MOCO Art School (Montpellier, Francia) y en el Sotheby&#8217;s Institute (Londres, Reino Unido), donde participa regularmente en discusiones cr\u00edticas con estudiantes de m\u00e1ster en arte y comisariado en franc\u00e9s e ingl\u00e9s. Tiene un doctorado en Investigaci\u00f3n Art\u00edstica por ENSA Bourges y EESI Poitiers-Angoul\u00eame, y un M\u00e1ster en Investigaci\u00f3n en Ciencias Pol\u00edticas por la Universidad Par\u00eds 1 &#8211; Sorbonne. Es miembro de AICA, C-E-A (Asociaci\u00f3n Francesa de Comisarios) y antigua alumna de Independent Curators International (ICI).<\/p>\n<p>Website: <em><a href=\"https:\/\/asliseven.com\/\">https:\/\/asliseven.com\/<\/a><\/em>.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>TAMY KOGAN<br \/>\n<\/strong><em>Tutoria: Cotxe<br \/>\n<\/em><em>Idiomas: espa\u00f1ol, ingl\u00e9s<\/em><\/p>\n<p>Tamy (ellos\/ellas)Tamy (elle) es psic\u00f3logx, escritorx y artista de Argentina que realiza una pr\u00e1ctica transdisciplinaria centrada en la identidad y situada en la intersecci\u00f3n del artivismo, los derechos humanos, las diversidades y la salud mental. Comenz\u00f3 a trabajar en psicolog\u00eda cl\u00ednica cl\u00ednico en 2012 y convirti\u00e9ndose en referente de g\u00e9nero en diversos \u00e1mbitos, como la Red de Psic\u00f3logxs Feministas de Argentina, acompa\u00f1ando a personas de la comunidad LGBTQ+, no mon\u00f3gama, artistas, escritores, personas que viven en el extranjero e identidades disidentes.<\/p>\n<p>Tamy integra las artes y la psicolog\u00eda considerando el proceso terap\u00e9utico como un proceso creativo en s\u00ed mismo, y facilitando espacios abiertos co-creados donde es posible aportar cualquier pieza art\u00edstica o expresiva para trabajar. Trabajando desde una perspectiva de despatologizaci\u00f3n y descentralizaci\u00f3n del poder, considera que cada persona es una experta en s\u00ed misma y su vida, y acompa\u00f1a esos caminos mediante conversaciones terap\u00e9uticas, pr\u00e1cticas narrativas, t\u00e9cnicas corporales y diferentes enfoques psicol\u00f3gicos de acuerdo con la singularidad y preferencias de la persona\/situaci\u00f3n. Puedes consultar m\u00e1s sobre el trabajo de Tamy aqu\u00ed: <a href=\"https:\/\/tamarakogan.webflow.io\/bio\"><i>https:\/\/tamarakogan.webflow.io\/bio<\/i><\/a>.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>DORIAN BRAUN<br \/>\n<\/strong><em>Tutoria: Cotxe, Feedback<br \/>\n<\/em><em>Idiomas: ingl\u00e9s<\/em><\/p>\n<p>Su formaci\u00f3n principal es en coaching del desarrollo, y tiene una acreditaci\u00f3n de Practicante Senior con el Consejo Europeo de Mentor\u00eda y Coaching (EMCC). Obtuvo una Distinci\u00f3n a nivel de m\u00e1ster en Coaching y Mentor\u00eda en la Universidad Oxford Brooks, y ha presentado su investigaci\u00f3n en la Conferencia Internacional de Coaching y Mentor\u00eda. Adem\u00e1s, sus art\u00edculos se han publicado en la revista l\u00edder entre profesionales, Coaching at Work, y en la revista acad\u00e9mica International Journal of Evidence-Based Coaching and Mentoring.<\/p>\n<p>Como artista, Dorian se gradu\u00f3 con honores de 1a clase en Bellas Artes en Duncan of Jordanstone College of Art, y a partir de ah\u00ed recibi\u00f3 m\u00faltiples premios, incluyendo el Friends of the Royal Scottish Academy y la John Kinross Scholarship (tambi\u00e9n de la RSA). Despu\u00e9s de la beca, expuso por toda Europa y Escocia, incluyendo el RSA New Contemporaries y el Platform en Edimburgo, as\u00ed como la Bienal de Twente en Holanda. Recientemente, complet\u00f3 una residencia con el Bothy Project en la isla de Eigg en 2022. Actualmente trabaja como coach y es uno de los directores fundadores de Kinder Croft CIC, una escuela forestal en la costa noroeste de Escocia. Tambi\u00e9n fue uno de los directores fundadores de The Project Caf\u00e9 CIC, una organizaci\u00f3n de arte comunitario en el centro de Glasgow.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>PAOLA CABALLERO DAZA<br \/>\n<\/strong><em>Tutoria: Feedback, Lectura cr\u00edtica<br \/>\n<\/em><em>Idiomas: espa\u00f1ol<\/em><\/p>\n<p>Es gestora cultural, escritora, fundadora y directora de la fundaci\u00f3n guion bajo, as\u00ed como lectora y coordinadora del programa Cruceros (en espa\u00f1ol). Estudi\u00f3 literatura (Uniandes, Col.), complet\u00f3 un m\u00e1ster en Estudios de Asia y \u00c1frica (Colmex) y obtuvo un diploma en Escrituras Expandidas: lenguaje, ciencia y arte (Unam, M\u00e9x). Actualmente cursa el M\u00e1ster en Creaci\u00f3n literaria (UBF, Barcelona). Ha ejercido como pre-lectora, lectora y miembro de jurados para diversas becas, premios e incentivos nacionales e internacionales.<\/p>\n<p>Entre sus publicaciones destaca &#8220;Voy y vengo&#8221; (El Peregrino Ediciones, 2015). Su novela \u201cCamas gemelas\u201d (Caj\u00f3n de sastre, 2020) fue finalista del Premio Nacional de Novela (MinCultura, Col, 2022), con traducciones en proceso al \u00e1rabe (Madarat for Research and Publishing) y al griego (World books).<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>DUNCAN GIBBS<\/strong><br \/>\n<em>Tutoria: Feedback<\/em><br \/>\n<em>Idiomas: ingl\u00e9s<\/em><\/p>\n<p>Despu\u00e9s de graduarse en la Slade School of Art en 2016, Duncan Gibbs trabaj\u00f3 con el espacio \u201cLimbo Limbo\u201d en Londres, desarrollando un espacio de exposici\u00f3n para artistas emergentes. Tras una residencia en Can Serrat en Catalu\u00f1a en 2017, Duncan se traslad\u00f3 a Barcelona, donde ha vivido y trabajado desde entonces.<\/p>\n<p>Con Can Serrat, desarroll\u00f3 el proyecto SLOW (2019), un estudio al aire libre y un jard\u00edn de permacultura. M\u00e1s recientemente, ha trabajado en \u2018Terra Teca Traca,\u2019 una colaboraci\u00f3n entre un artista, un cient\u00edfico y un agricultor, con el apoyo de la Universidad de Girona.<\/p>\n<p>En 2019, Duncan comenz\u00f3 a colaborar con La Infinita (Hospitalet de Llobregat) para desarrollar el proyecto \u2018Tender\u2019, una performance de cuatro horas que marc\u00f3 su primera colaboraci\u00f3n con el actor catal\u00e1n Guillem Barbosa. Antes del evento, lanzaron una serie de bombas de semillas por la ciudad, documentadas en el film \u2018Tender (seed bombs)\u2019, presentado como parte de la exposici\u00f3n \u2018Our Garden Needs Its Flowers\u2019 en 2021 en Tecla Sala.<\/p>\n<p>Las exposiciones recientes incluyen \u2018Young London\u2019 de V22, \u2018Una Exposici\u00f3n Como un Conjur\u2019 comisariada por Caterina Almirall, y \u2018Our Garden Needs Its Flowers\u2019 en Tecla Sala. En 2021, Duncan tuvo una exposici\u00f3n individual en el espacio de 17m2 de Et hall como parte del festival \u2018Art Nou\u2019 de Barcelona. En 2023, particip\u00f3 en la exposici\u00f3n \u2018\u00c1ngel Peligrosamente B\u00faho\u2019 en La Capella, Barcelona, comisariada por Nuria Gomez Gabriel.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>NATALIA ROMERO<br \/>\n<\/strong><em>Tutoria: Feedback, Lectura cr\u00edtica<\/em><br \/>\n<em>Idiomas: espa\u00f1ol<\/em><\/p>\n<p>Ha publicado los libros de poes\u00eda \u201cPuede que la muerte mienta\u201d (P\u00e1nico el p\u00e1nico), \u201cEl principio luminoso\u201d y \u201cEl amor sostiene el peso de la noche\u201d (Caleta Olivia), as\u00ed como los libros para la infancia \u201cABC\u201d, \u201cMi primera cocina\u201d (Periplo), \u201cD\u00f3nde est\u00e1 lo que no est\u00e1\u201d (Syncretic Press) y el ensayo \u201cEl otro lado de las cosas. La poes\u00eda como restauraci\u00f3n de una voz en la obra de Diana Bellessi\u201d (Blatt&amp;R\u00edos).<\/p>\n<p>Es Licenciada en Ciencias de la Comunicaci\u00f3n (UBA) y Mag\u00edster en Escritura Creativa (UNTREF). Obtuvo la Beca Creaci\u00f3n y de Finalizaci\u00f3n de Proyecto del FNA para trabajar en su primera novela, \u201cEl precioso ruido de un coraz\u00f3n\u201d, y la beca Can Serrat para participar en la residencia de artistas en El Bruc (Barcelona) con el mismo proyecto. Participa como docente del programa de formaci\u00f3n de artistas PAC (Galer\u00eda Gachi Prieto) y coordina talleres de escritura desde 2014.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Contacto: canserratart@gmail.com o +34 689 32 51 37 (whatsapp)<\/p>\n<p>&nbsp;","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>&nbsp; CRUCERO ofrece soluciones, acompa\u00f1amientos y visiones cr\u00edticas para abordar la falta de retroalimentaci\u00f3n que las personas creativas pueden experimentar en su camino. CRUCERO forma parte de Remota, un programa de residencia a distancia creado en 2020 entre las residencias &hellip; <a href=\"https:\/\/canserrat.org\/es\/espanol-cruceros\">Continuar<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/canserrat.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/7857"}],"collection":[{"href":"https:\/\/canserrat.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/canserrat.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/canserrat.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/canserrat.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7857"}],"version-history":[{"count":55,"href":"https:\/\/canserrat.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/7857\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8455,"href":"https:\/\/canserrat.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/7857\/revisions\/8455"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/canserrat.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7857"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}